Wünschen Sie sich ein dauerhaft gutes Aussehen? Einen frischen strahlenden Teint und leuchtende Augen? Unser Kunde NATURAL LINE sorgt mit präzise gesetzten feinsten Linien und Farbschattierungen dauerhaft für ausdrucksstarke Augenaufschläge, verführerische Lippen und einen edlen Teint. Ihren hohen ästhetischen Anspruch kommunizieren die Spezialisten des Permanent Make-ups jetzt in ihrer neuen ausdrucksstarken Imagebroschüre mit zusätzlichem Pflegeguide. Wie wir finden, erhält man beim Anblick dieser Printserie auch strahlend schöne Augen!
The Medium is the Message; das Medium ist die Botschaft. Der Klassiker der Medientheorie von Marshal McLuhan gewinnt immer wieder dann an Bedeutung, sobald sich Medien mit voranschreitender Technik neu organisieren. Auf dem Gebiet der der Gestaltung lässt sich ein solcher Paradigmenwechsel seit einiger Zeit bei der Entstehung von Design unter dem Einfluss des Computerscripts beobachten.
Die Fußball-EM in Polen und der Ukraine ist das erste von zwei lang ersehnten Sportereignissen des viel versprechenden Sportsommers 2012. In Anlehnung an den Marken-Claim “Keine Kompromisse in Technik & Design” gestaltete unser media@home Team den handlichen co-gebrandeten media@home EM-Planer als attraktives Give-away am POS. Zum Mittippen, Mitfiebern und “Mitspielen” zuhause.
Bei Schaden schnelle Hilfe! Mit rund 1.500 Mitarbeitern ist die Organisationsgesellschaft der Schaden-Schnell-Hilfe GmbH (SSH) ein deutschlandweit flächendeckendes Netzwerk von rund 250 unabhängigen KFZ-Sachverständigenbüros, die sowohl im Auftrag der Versicherungswirtschaft als auch des Einzelnen tätig werden können.
SHORT CUTS überarbeitete zunächst die nicht mehr zeitgemäße Website in Design und Bedienbarkeit sowie hinsichtlich neuer Vermarktungs- und Kommunikationsziele. Herausgekommen ist ein frischer, ansprechender und vor allem übersichtlicher Auftritt, der den Interessenten schnell dorthin führt, wo er auch landen möchte. Aufwändig war insbesondere der PLZ-basierte Stationenfinder, der in Google Maps alle SSH Büros nahe der eingebenen PLZ anzeigt. Hinzugekommen ist darüber hinaus ein Kontakt-(Auftrags-)formular, mit dem alle relevanten Informationen übertragen werden können. Für schnelle Schadenhilfe!
Jetzt haben wir auch noch einen “Cosmic Angel” über unseren Räumen. Mit seinen 180cm Länge war der Gute gar nicht so einfach an die Decke zu bekommen. Die Lampe von Artemide wurde von Ross Lovegrove entworfen. Bekannt ist der britische Designer durch seine Arbeiten am Sony Walkman. Seine aktuellen Werke zeichnen sich durch sehr amorphe Formen aus.
Jetzt wacht unser Engel insbesondere über den Kickboardverkehr.
This ain’t no disco! Nach diesem frischen Agenturmotto wird
bei SHORT CUTS weiter gut und schön gebaut. Hier unsere “Bibliothek”.
Und hier der zukünftiger informelle Besprechungsraum: die SHORT CUTS “Lounge”. Schon in 2-3 Wochen werden die meisten Handwerker durch sein. Nein, nicht mit den Nerven! Sondern mit unserem Innenausbau. Wir freuen uns drauf. Immer. Schön. Hereinspaziert.
Allen, die sich nach unserem Blogeintrag vom 7. Oktober 2011 gefragt haben sollten “Who the fuc* is Walther v. Beirendonck?” wollen wir den gelungenen Beitrag der DW über den Meister des Cutting-Edge im Fahion-Design nicht vorenthalten. Alle anderen haben wir hiermit an das Ende der umfassenden Walt-Retrospektive im Antwerpener Momu am 19. Februar 2012 erinnert. Jetzt noch Tickets und Flug für einen großartigen City-Trip buchen! Hier die Daten:
WALTER VAN BEIRENDONCK. Dream The World Awake.
Momu – Fashion Museum Antwerp
Nationalestraat 28 | BE-2000 Antwerp
Noch bis 19. Februar 2012
info@momu.be | blog.momu.be
Tickets: 8 euro | 6 euro | 1 euro (-26)
D&AD ist der englische Art Directors Club. Dabei steht D&AD für “Design and Art Direction”. Seit 1963 prämiert die 1 Jahr zuvor in London gegründete Vereinigung herausragende Arbeiten aus der Welt von Werbung und Design. Zur Orientierung wird ihr Logo von folgendem Claim unterfüttert: „Benchmarking and rewarding great ideas that are well executed und appropiate“. 2008 vergab der D&AD 70 Auszeichnungen. Eine davon ging an die deutschen Teilnehmer Springer & Jacoby, Hamburg. Jetzt zeigt ein gerade veröffentlichtes Showreel die Gold-Gewinner (“Black Pencil”) aus 50 Jahren D&AD. Besonders schön ist die Anwendung “A journey through time, design, space and advertising” auf der D&AD Startseite. Guten Flug auch!
Gerade in der langen dunklen Jahreszeit benötigt Finnland viel künstliches Licht. Auch daher waren finnische Designer seit jeher von Licht und Dunkelheit inspiriert. Jetzt geht das Felleshus in den Nordischen Botschaften noch bis zum 28.10.2011 in der Ausstellung “Finnische Dunkelheit” der Frage nach: “Wie gestaltet man Licht?”. Gezeigt wird das für seine leuchtenden Ideen weltberühmte finnische Leuchtendesign mit Arbeiten von zwanzig finnischen Designern wie Eero Aarnio und Harri Koskinen. Dabei präsentieren das Design Forum Finnland und die Botschaft von Finnland in Deutschland in ihrer gemeinsamen Ausstellung drei Themen: Licht, Schatten und Form. Schatten, Reflektion sowie LED und indirektes Licht spielen hier eine ähnlich zentrale Rolle wie Material und Bewegung. Leuchtet ein!
Ort: Felleshus, Gemeinschaftshaus der Nordischen Botschaften, Rauchstr. 110787 Berlin
Ps. Die auch hier gezeigte berühmte Tunto LED-Leuchte von Mikko Kärkkainen (2. v. rechts) gibts übrigens bei unsererm Kunden Teppichkontor (Studio) in der Uhlandstraße.
Dass schwedisches Design mehr kann, als hierzulande weitläufig bekannt, beweist einmal mehr eindrucksvoll das schwedische Design-Studio Kurppa Hosk, dass sich vor allem Interdisziplinäre Gestaltung auf die Fahne geschrieben hat. Ihr Cross-Over der Styles begeistert vor allem durch verspielte Klarheit, die bei Kurppa Hosk nie eklizistisch daherkommt. Thumb up!
Wanderer, kommst Du nach Aarhus…! Ginge es nach der Popkultur, hinge der ganze Himmel weniger voller Geigen, aber voller Regenbögen. Jedes Kind hat es sich ja auch schon gewünscht: Einmal durch einen Regenbogen schreiten! Oder wenigstens sein Ende oder seinen Anfang einzufangen. In Aarhus, der zweitgrößten und im Durchschnittsalter jüngsten Stadt Dänemarks, ist dieser Meinschheitswunsch just Realität geworden: Auf dem Dach des aus roten Backsteinen, Glas und Stahl errichteten ARoS-Museumsquaders entfaltet sich seit Ende Mai ein ewiger Regenbogen – getragen von 12 Stahlsäulen, entworfen von Kunst-Superstar Olafur Eliasson und von jedermann begehbar. Die jütländische 300.000-Einwohner-Stadt wollte ein modernes Wahrzeichen haben – Olafur Eliasson hat es ihr gegeben: 150 Meter im Rund, dreieinhalb Meter breit und ebenso hoch ist der Bogen, für den 150 Tonnen Stahl, 60 Tonnen farbiges Spezialglas und rund 60 Millionen dänische Kronen (cirka 8 Mio. Euro) verbaut wurden. Gelohnt haben dürfte sich die Investition aus Städtemarketing-Sicht auf alle Fälle: wenn jetzt alle Welt nach Aarhus pilgert, um sich einen Kindheitswunsch zu erfüllen. Denn der Regenbogen bleibt für jeden, der ihn sieht, etwas im archaischen Sinne Kostbares und doch Flüchtiges; er ist ein kleines (Natur-)Wunder. Jetzt wird er fassbar – und erlebbar! Eliasson aber sagt: “Die Wunder macht man alle selber.” Es sein denn, man ist schwindelfrei. Sagt der Autor.
Ob Design Kunst ist oder nicht und wo der schmale Grat zwischen den beiden kreativen Genres verläuft: Diesen Fragen geht das Designkollektiv Beta Tank noch bis 3. Juli auch in ihrer Einzelausstellung im neu eröffneten Gestalten Space in Mitte nach. Beta Tank ist ein internationalales Designstudio, das konsequent an der Schnittstelle zwischen traditionellem Design und Kunst arbeitet – und auch arbeiten will! Die Gruppe um den in London aufgewachsenen und seit Ende 2009 in Berlin lebenden Eyal Burstein gewann im Sommer 2010 den Designers Of The Future Award bei der Design Miami/ Basel. Ihre Arbeiten knüpfen sowoahl an die Konzepte der Conceptual Arts als auch an aktuelle Forschungsergebnisse verschiedener Disziplinen an und zeichnen sich durch ihr virtuoses Interesse für technologische und gesellschaftliche Zusammenhänge aus. Dabei werden komplexe Verhältnisse in einfache Objekte übersetzt, die damit den gängigen Design-Begiff transzendieren und einen Diskurs ermöglichen, der über die Fragen der Formn, der Ästhetik und der Funktion hinausgeht. Die aktuelle Ausstellung fällt mit der Buchveröffentlichung Taxing Art: When Objects Travel zusammen – eine ironische Dokumentation und Analyse der Auswirkungen bürokratischer Abläufe auf innovatives Arbeiten. Hingehen!
Zeit und Raum: Gestalten Space, Sophienstraße 21 (Berlin-Mitte), Mi – Mo 10 – 20 Uhr
Zurück im Sommer! Zum zweiten Mal präsentiert sich das DMY – International Design Festival Berlin 2011 wieder auf dem Gelände des ehemaligen Flughafen Tempelhof. Der vormals unter Insidern so be- und geliebte Berliner Design-Mai kehrte 2008 erstmalig als Teil der internationalen Design-Show DMY zurück im Juni. Integriert in einen umfassenderen Rahmen und nicht länger über die ganze Stadt verteilt, bietet das Festival dem zeitgenössischen Produktdesign eine internationale Plattform. Nach kurzem Zwischenstopp in der inzwischen ebenfalls geschlossenen Temporären Kunsthalle präsentiert das DMY Berlin neue Produkte, Prototypen und experimentelle Konzepte junger sowie renommierter Designer. Kuratiert von so namhaften Designgrößen wie Axel Kufus werden die Ausstellungen von einem umfangreiches Rahmenprogramm aus Symposien, Designer-Talks und Workshops zu den aktuellen Themen des zeitgenössischen Designs begleitet. Jährlich zeichnet DMY die herausragenden Arbeiten mit den DMY Awards aus und ebnet den Weg für unkonventionelle, innovative, aus dem Mainstream hervortretende Projekte sowie Produkte.
1. bis 05. Juni 2011, Flughafen Berlin Tempelhof, Platz der Luftbrücke 5, Tageskarte 10 € (+ Symposien 18 €); Festival-Ticket 25 € (+ Symposien 33 €)
Davon zu reden, dass die Welt komplexer ist, als wir mitunter annehmen: Das ist das eine. Sie auch als solche grafisch darzustellen und abzubilden, das andere. Der heute in London lebende und 2009 vom Creativity Magazine als einer der 50 kreativsten und einflussreichsten Köpfe gekürte Industrie- und Interaktionsdesigner Manuel Lima hat sich genau das zur Hauptaufgabe gemacht: Komplexität grafisch erfassen. Auf Visual Complexity versammelt er zeitgenössische Infografiken, die – in Anlehung an die Mind-Maps der Wahrnehmungspsychologie – versuchen, Zusammenhänge vernetzt und hierarchisch darzustellen. Ein vielschichtiges Ziel, dass trotz aller Annäherung schon rein rechnerisch wohl nie gänzlich erreicht werden kann…
Die machen auch Sie zu Energiegewinner! Die Württembergische Energie geht nicht nur neue Wege bei der Energieversorgung und -marktung. Dort hat man auch Lust auf neue werbliche Kreation. Ein satter Gewinn – für Agentur und Kunde! Eingebunden kann man die von SHORT CUTS gestalteten und animierten Banner-Rotations übrigens hier bewundern.
Star-Grafiker Alex Trimpe hält uns mit seiner großartigen FACEBOOK-Animation, und hinterlegt mit Zahlen und Fakten, die erschreckende Wahrheit über uns und “The Social Network” vor Augen. Und das ist die Wahrheit: “The Worl Is Obsessed With Facebook“.
Mehrals “nur” Technik & Design! Für die Consumer-Electronics-Handelsmarke media@home entwickelte SHORT CUTS eine Produktkampagne mit Image-Fokus. Kampagnenziel war einerseits die Bewerbung der teilnehmenden Hersteller und ihrer Produkte im Vorweihnachtsgeschäft als auch die Bekanntmachung von media@home als serviceorientierter Vertriebspartner selbst. Gelöst wurde der Anforderungsspagat durch eine konsistente Bild- und Textgestaltung, das beide Absender geschickt miteinander verbindet.
So manchem treiben es die jungen Postmodernen mit ihren erlebnisorientierten Designs ja etwas zu bunt. Wir finden: Unsere Welt kann sich gar nicht farbenfroh genug geben, um dem müden grauen Alltag echten Erlebnishunger entgegenzusetzen. Deshalb: Daumen hoch für die Junx um Bill Tykos, dem Gründer von The Cool Hunter, die seit 2004 auf ihrem Blog alles zusammentragen, was Rang und Farbe hat. Color your life – every day!
SHORT CUTS hat die neue Website des Umzugs- und Logistikspezialisten DMS entwickelt und gestaltet. Ziel war es, neben der Außendarstellung den Servicebereich und die Usability zu verbessern sowie die Zielgruppen detaillierter über die Leistungen und Angebote der an 120 Standorten deutschlandweit vertretenen „Deutschen Möbelspedition“ zu informieren. Mit großflächigen Hintergrundfotos von Werbefotograf Björn Ewers haben wir auf auf maximale Imagewirkung bei optimaler Nutzerführung gesetzt – das hat (mit-)gezogen! Eine entsprechende Dialogkampagne zur Bekanntmachung von Lifegang und Domain haben wir gleich mitentwickelt. Damit´s noch besser zieht!
